碎吗？碎到什么程度？ 这些都影响了道具部门对这个花瓶的制作，它到底是什么材质？要有什么样的质感？在什么角度要折射什么光线？会穿帮吗？ 而这还只是一个小道具带来的问题。 更大的问题是，每个景要做几面？摄像机是需要一个几平米的空间运动还是只要简单的镜头推拉就可以？完成这个画面需要用摇臂和轨道车吗？如果要的话，还需要为它们留出位置。 在某种程度上，恐怖片最重要的就是画面所带来的视觉支撑。 但美术设计牵一发而动全身，尽管在河图App中每一个细小的改动都被同步给了所有组别，可如果敲定每一个细节都要全体组别一起讨论是否可行，也太难了。 更何况，这种讨论仅仅停留在纸上谈兵的程度。 万一到时候拍摄的时候情况与设想的不同，又该怎么办？ 最后，乔翼桥拍板，做出了一个大胆的决定。 不如，我们采用虚拟拍摄的技术，对全片进行预拍摄吧。 此言一出，整个河图App都不敢吱声了。 作为一直在了解最前沿的影视工业化的团队，他们都知道预拍摄是什么。 预拍摄是指动用一切技术手段，现在虚拟的场景中把片子拍摄一遍。 这在好莱坞是非常常见的行为，导演通常都需要把重点场次用CG动画的形式先进行全部的模拟制作，然后再根据预拍摄的情况调整现场拍摄的方法。 而在华国这还是一个空白。 所幸，乔翼桥就是喜欢填补空白的人。 在预拍摄阶段，导演、美术、摄影、编剧和剪辑都要全程参与。 因为这就等同于把所有的拍摄流程走一遍。 美术组需要先在虚拟软件中搭设完大致场景，再用摄像机对这个虚拟场景进行拍摄。 最终所呈现的一切，就是所谓“视觉化剧本” 。 在决定了走出这一步之后，最大的问题扑面而来。 虚拟拍摄需要PreViz（视觉预览），他们需要一个特效公司来制作出美术组搭建好的虚拟场景。 可偏偏在乔翼桥的亦正娱乐中，视觉效果是唯一的短板。 但乔翼桥没有被这个困难卡住。 他很快就想到了一个人，正是在《高墙倒塌时》合作过的电影学院的视效系讲师——他现在已经是副教授了——艾维。 乔翼桥联系到了艾维，后者很快给他推荐了一位自己的学生，名叫辛楠。 辛楠家境不错，在大学毕业之后就开了一家自己的视效公司，艾维也有投资。他们这家视效公司名为火 凤凰， 在创立之初的目标就是不与现如今市场上的大多数视效公司一样， 做偷素材等等的事，打算做一股清流。 辛楠在接到乔翼桥的求助之后便立马说，这份工作，她接下了。 “乔导，要不是做了《高墙倒塌时》我也不会想成立自己的公司，毕业之后没准就去大公司工作了，还以为借素材是正常的呢！”辛楠留着短发，为人非常爽快，“能为影视工业化做点微小的工作，正是我一直梦寐以求的事。” 乔翼桥感到十分欣慰。 他习惯播种，但常常忘了，有些种子会生根发芽，长出一片绿荫，投射到他的肩膀上。 确定和火凤凰合作之后，预拍摄就正式启动了。 他们用的是好莱坞最常用的某款软件。 场景的搭建相对来说比较容易，因为整个影片只有八个场景，包括六个内景和两个外景，在预拍摄阶段，空间布局才是美术部门设计的重点，至于细节则可以在虚拟拍摄完成之后再进行完善。 场景在虚拟世界搭建好之后，还是需要落地才行。 不管内外景，在虚拟拍摄中，统一都是在棚内拍摄的。 而他们所需要的棚和现实的摄影棚不同。 虚拟拍摄影棚将拥有一块巨大且高清的LED屏幕，关于背景的画面所制作成的特效都将显示在LED屏幕之上。 而前景的道具、道路等等，则要根据虚拟场景中的实际位置在棚中标记出来。 虚拟置景包括的就是这两部：一方面是要调整LED屏幕显示的背景画面，另一方面就是前景的标点，这两方面乔翼桥和夏龙龙都得随时盯着，随时调整。 背景画面并不是最重要的，只是提示演员表演，但也需要悉心调配适合的光源等等，不然就失去了模拟拍摄的意义。 在整个恒市，只有一家摄影棚有虚拟拍摄的条件，有一块